Frida Kahlo ialah seorang artis yang bertukar menjadi ikon budaya pop.

Wajah tegas dengan kesakitan, rambut biru-hitam diikat dalam kalungan tocang, kening bercantum ciri. Di samping itu, garis yang kuat, warna ekspresif, pakaian dan tumbuh-tumbuhan yang cantik, haiwan di latar belakang. Anda mungkin tahu potret Frida dan lukisannya. Selain galeri dan pameran, imej artis Mexico yang terkenal di dunia boleh ditemui pada poster, kemeja-t dan beg. Artis lain bercakap tentang Kahlo, menyanyi dan menulis tentangnya. Apakah fenomenanya? Untuk memahami ini, adalah bernilai mengetahui kisah luar biasa yang dilukis oleh hidupnya sendiri.

Mexico berjalan lancar dengannya

Dia dilahirkan pada tahun 1907. Walau bagaimanapun, apabila dia bercakap tentang dirinya, dia memanggil 1910 hari jadinya. Ia bukan tentang peremajaan, tetapi mengenai ulang tahun. Ulang tahun Revolusi Mexico, yang dengannya Frida mengenal pasti dirinya. Dia juga ingin menekankan bahawa dia adalah orang asli Mexico dan negara ini dekat dengannya. Dia memakai pakaian rakyat dan itu adalah pakaian hariannya - berwarna-warni, tradisional, dengan pakaian dan skirt bercorak. Dia menonjol dari orang ramai. Dia adalah burung yang terang, seperti burung kakak tua kesayangannya. Dia sentiasa mengelilingi dirinya dengan haiwan dan mereka, seperti tumbuhan, sering muncul dalam lukisannya. Jadi bagaimana dia mula melukis?

Kehidupan yang ditandai dengan kesakitan

Dia mempunyai masalah kesihatan sejak kecil. Pada usia 6 tahun, dia telah disahkan menghidap sejenis polio. Dia bergelut dengan sakit di kakinya, dia terpincang-pincang, tetapi dia sentiasa kuat. Dia bermain bola sepak, bertinju dan bermain banyak sukan yang dianggap maskulin. Baginya, tidak ada perpisahan seperti itu. Dia dianggap sebagai artis feminis yang menunjukkan pada setiap langkah bahawa tiada yang mustahil baginya sebagai seorang wanita.

Dia tidak kehabisan kekuatan juang selepas kemalangan yang dialaminya semasa remaja. Kemudian, inovatif untuk masa itu, bas kayu muncul di negaranya. Pelukis masa depan kami memandu salah seorang daripada mereka ketika kemalangan itu berlaku. Kereta itu bertembung dengan trem. Frida mengalami kecederaan yang sangat serius, badannya ditikam oleh batang logam. Dia tidak diberi peluang untuk terus hidup. Tulang belakang patah di beberapa tempat, tulang selangka dan rusuk patah, kaki remuk ... Dia menjalani 35 pembedahan, dia berbaring tidak bergerak untuk masa yang lama - semuanya dalam cast - di hospital. Ibu bapanya memutuskan untuk membantunya - untuk membunuh kebosanan dan mengalihkan perhatian daripada penderitaan. Dia mempunyai bekalan lukisan. Segala-galanya disesuaikan dengan kedudukannya yang berbaring. Atas permintaan ibunya, cermin juga dipasang di siling supaya Frida dapat memerhati dan melukis dirinya dalam keadaan berbaring (dia juga mengecat plaster). Oleh itu, minatnya kemudiannya untuk potret diri, yang dia kuasai dengan sempurna. Ketika itulah dia mendapati minatnya untuk melukis. Dia mengalami cintanya terhadap seni sejak kecil, apabila dia pergi bersama bapanya, Count, ke makmal foto, membantunya mengembangkan gambar yang dilihatnya dengan penuh keseronokan. Walau bagaimanapun, penciptaan imej ternyata menjadi sesuatu yang lebih penting.

Gajah dan burung merpati

Selepas berbulan-bulan lama di hospital, dan selepas pemulihan yang lebih lama, Frida bangkit semula. Berus menjadi barang kekal di tangannya. Melukis adalah pekerjaan barunya. Dia meninggalkan pendidikan perubatannya, yang pernah dia ambil sebelum ini, yang merupakan pencapaian sebenar bagi seorang wanita, kerana kebanyakan lelaki belajar dan bekerja dalam industri ini. Namun, jiwa seni itu terasa dan tidak boleh berpatah balik. Lama kelamaan, Kahlo memutuskan untuk menyemak sama ada lukisannya benar-benar bagus. Dia beralih kepada artis tempatan Diego Riviera, kepada siapa dia menunjukkan karyanya. Seorang artis yang lebih tua, lebih berpengalaman, dia gembira dengan kedua-dua lukisan dan pengarang muda mereka yang berani. Mereka juga disatukan oleh pandangan politik, cintakan kehidupan sosial dan keterbukaan. Yang terakhir ini bermakna bahawa kekasih menjalani kehidupan yang sangat sengit, bersemangat, tetapi juga ribut, penuh cinta, pertengkaran dan cemburu. Riviera terkenal dengan fakta bahawa apabila dia melukis wanita (terutamanya yang telanjang), dia harus mengenali modelnya dengan teliti ... Mereka mengatakan bahawa Frida menipunya dengan lelaki dan wanita. Diego menutup mata terhadap yang terakhir, tetapi hubungan sulit Frida dengan Leon Trotsky adalah tamparan hebat baginya. Walaupun jatuh bangun dan bagaimana orang lain melihat mereka (mereka mengatakan bahawa dia seperti burung merpati - lembut, kecil, dan dia seperti gajah - besar dan tua), mereka berkahwin dan bekerja bersama. Dia sangat menyayanginya dan menjadi musenya.

Seni Perasaan

Cinta juga membawa pelukis banyak penderitaan. Dia tidak pernah berjaya melahirkan anak idamannya, kerana tubuhnya yang musnah akibat kemalangan itu tidak membenarkannya berbuat demikian. Selepas salah satu kegugurannya, dia mencurahkan kesakitannya ke atas kanvas - mencipta lukisan terkenal "Henry Ford Hospital". Dalam banyak karya lain, dia diilhamkan oleh cerita dramatik dari kehidupannya sendiri (lukisan "The Bus") dan dari sejarah Mexico dan rakyatnya ("A Few Small Blows").

Bukan mudah untuk hidup bersama suami, seorang artis - semangat bebas. Di satu pihak, ia membuka pintu kepada dunia seni yang besar. Mereka mengembara bersama, berkawan dengan artis terkenal (Picasso menghargai bakat Frida), mengatur pameran mereka di muzium utama (Louvre membeli karyanya "Frama" dan ia adalah lukisan Mexico pertama di muzium Paris), tetapi sebaliknya, Tangan Diego menyebabkan dia kesakitan yang paling besar. Dia curang dengan adik perempuannya. Frida menenggelamkan kesedihannya dalam alkohol, dalam cinta yang sekejap dan mencipta imej yang sangat peribadi (termasuk potret diri yang paling terkenal "Two Fridas" - bercakap tentang air mata rohaninya). Dia juga memutuskan untuk bercerai.

Cinta hingga ke liang lahad

Bertahun-tahun kemudian, tidak dapat hidup tanpa satu sama lain, Diego dan Kahlo berkahwin lagi. Ia masih hubungan yang ribut, tetapi pada tahun 1954, apabila artis itu jatuh sakit dan merasakan kematiannya, mereka menjadi sangat rapat. Tidak diketahui sama ada dia meninggal dunia akibat radang paru-paru (ini adalah versi rasmi) atau sama ada suaminya membantu (atas permintaan isterinya) mengurangkan penderitaannya dengan menyuntik dos ubat yang besar. Atau adakah ia membunuh diri? Lagipun, bedah siasat tidak dilakukan, mahupun sesiapa pun menyiasat puncanya.

Pameran bersama Frida dan Diego telah dianjurkan secara anumerta buat kali pertama. Rivera kemudian menyedari bahawa Kahlo adalah cinta seumur hidupnya. Rumah artis bernama La Casa Azul (rumah biru) di bandar Coyacan, tempat dia dilahirkan, telah ditubuhkan sebagai muzium. Semakin banyak galeri menuntut kerja Frida. Arah di mana dia melukis telah digembar-gemburkan sebagai realisme neo-Mexican. Negara ini menghargai semangatnya untuk patriotisme, mempromosikan budaya tempatan, dan dunia ingin mengetahui lebih lanjut tentang wanita yang kuat, berbakat dan luar biasa ini.

Frida Kahlo - imej budaya pop

Malah semasa hayat Fried, antara lain, dua muka depan dalam majalah Vouge yang berprestij, di mana bintang budaya terbesar masih muncul. Pada tahun 1937, dia mengadakan sesi dalam edisi Amerika, dan dua tahun kemudian dalam edisi Perancis (berkaitan dengan ketibaannya di negara ini dan penampilan karya di Louvre). Sudah tentu, di muka depan, Kahlo muncul dalam pakaian Mexico yang berwarna-warni, dengan bunga di kepalanya dan dalam perhiasan emas berkilauan mewah.

Selepas kematiannya, apabila semua orang mula bercakap tentang Frida, karyanya mula memberi inspirasi kepada artis lain. Pada tahun 1983, tayangan perdana filem pertama mengenai pelukis yang dipanggil "Frida, Natural Life" berlangsung di Mexico, yang merupakan satu kejayaan besar dan menimbulkan minat yang semakin meningkat dalam watak tajuk. Di AS, sebuah opera telah dipentaskan pada tahun 1991 yang dipanggil "Frida" yang disusun oleh Robert Xavier Rodriguez. Pada tahun 1994, pemuzik Amerika James Newton mengeluarkan album yang dipanggil Suite untuk Frida Kahlo. Sebaliknya, lukisan artis "Broken Column" (bermaksud korset dan pengeras yang perlu dipakai oleh pelukis selepas kemalangan) memberi inspirasi kepada Jean Paul Gaultier untuk mencipta kostum untuk Mila Jovovich dalam The Fifth Element.

Pada tahun 2001, potret Frida muncul pada setem pos AS. Setahun kemudian, filem terkenal yang dipanggil "Frida" dikeluarkan, di mana Salma Hayek memainkan peranan utama dengan berani. Persembahan biografi ini ditunjukkan dan dihargai di seluruh dunia. Penonton tersentuh dengan nasib artis dan mengagumi lukisannya. Juga, pemuzik dari kumpulan British Coldplay, yang diilhamkan oleh imej Frida Kahlo, mencipta lagu "Viva la Vida", yang menjadi single utama album "Viva la Vida, atau Death dan semua rakannya." Di Poland, pada 2017, tayangan perdana drama teater oleh Jakub Przebindowski bertajuk “Frida. Kehidupan, Seni, Revolusi".

Lukisan Frida telah meninggalkan kesan bukan sahaja dalam budaya. Pada 6 Julai 2010, hari lahir artis, Google menganyam imej Frida ke dalam logo mereka untuk menghormati ingatannya dan menukar fon kepada yang serupa dengan gaya artis. Pada masa itu Bank of Mexico mengeluarkan wang kertas 500 peso dengan bahagian hadapannya. Watak Frida muncul walaupun dalam kisah dongeng kanak-kanak "Coco".

Kisahnya telah dipaparkan dalam banyak buku dan biografi. Gaya Mexico juga mula muncul sebagai pakaian karnival, dan lukisan pelukis menjadi motif poster, alat dan hiasan rumah. Ia mudah dan personaliti Frida masih menarik dan mengagumkan, dan gaya dan seni asalnya masih relevan. Itulah sebabnya ia patut melihat bagaimana semuanya bermula, untuk melihat bahawa ini bukan sahaja fesyen, lukisan, tetapi juga ikon dan heroin sebenar.

Bagaimanakah anda menyukai lukisan Frida? Pernahkah anda menonton filem atau membaca biografi Kahlo?